“O programa abrange mais de 300 anos de história da música. As obras em exposição são separadas por passos de 100 anos cada. Mostram qualidades comuns, e fazem-se “brilhar” umas às outras de uma forma especial.
As obras "mais antigas", mas talvez mais modernas, são as Sonatas de Bach, as Partitas para violino e as Suites a solo para violoncelo, que datam dos anos 1720. Foram compostas sem serem encomendadas, mais provavelmente pensadas para explorar as possibilidades de cada instrumento, refletem o mundo interior de Bach, e desafiam ao máximo o seu domínio da composição.
O Trio de Schubert em Mi Bemol Maior data do seu último ano. Com 31 anos, ele estava bem consciente do facto de que não lhe restava muito tempo para viver. O trio é uma daquelas "famosas últimas palavras". Uma peça em que toda a profundidade de Schubert, as suas infinitas melodias, a sua ambiguidade maior ou menor e o seu desejo de vida e morte estão demasiado presentes.
Ainda cem anos mais tarde, em 1923, Leo Ornstein compôs a sua sonata de violoncelo nº 2. Nascido na Ucrânia, em 1892, de pais russos, ele e a sua família deixaram São Petersburgo, em 1906. Nos EUA, tornou-se um pianista bem conhecido e famoso compositor de vanguarda futurista. Após a I Guerra Mundial, retirou-se do palco como pianista, mas continuou a compor e a ensinar extensivamente. Morreu em 2002 com 109 anos de idade, como o compositor vivo mais longevo de sempre. Nos seus últimos anos foi, infelizmente, bastante desconhecido.
A sonata do violoncelo prova que isto não tem razão de ser. É rica em ideias melódicas, no desenvolvimento de motivos, original na forma e pessoal na sua língua. A maior parte da sua música, como a sua esposa referiu, era música improvisada para piano, e ele tocava todos os seus concertos de memória. Ele teve de ser forçado a escrever algumas peças. E felizmente que o fez nesta sonata num movimento.
Ainda cem anos mais tarde, chegamos ao contemporâneo. Neste programa combinámos os Duos de Philippe Hersant com a música de Bach. Ambos os compositores exploram as possibilidades dos instrumentos e as fronteiras do som. E não só estendem as mãos ao longo de tantos séculos, sendo que um não envelhece e o outro já é um contemporâneo "clássico", ambos partilham o prazer de um esforço mínimo com grande efeito e os segredos de um bom contraponto.”
Florian Berner
piano Christoph Berner
violoncelo Florian Berner
violino Régis Bringolf
inserido na programação Azores Festival
parceria Associação Cultural Jazzores